Celebrity

En 1998 Woody Allen sorprende a los espectadores con una película un tanto inusual. Inusual en el reparto de la misma. Celebrity puede verse como una película que nos muestra personajes que se manejan en grises. (Dejan de pisar en lo blanco y lo negro). Recordemos la escena donde Lee Simon (Kenneth Branagh) intenta seducir a Nicole Oliver (Melanie Griffith): Ella no puede acostarse con él. Pero sí le puede administrar una felatio.

Lee encierra una crisis a los cuarenta años. Y decide dejar a su mujer Robin (Judy Davis) para poder encamar a todas las mujeres. Mientras esto sucede, él intenta terminar una novela. En todo el desarrollo de la historia se van a contraponer dos personajes: Lee y Robin. Él por un lado intenta tener sexo con una mujer que engloba a la sexualidad de estos momentos: Charlize Theron. Fracaso tras fracaso, Lee, se va dando cuenta de los problemas de la soledad. Robin, por su parte desde una depresión va emergiendo hasta encontrar nuevamente, y de forma renovada, una superficie estable que va de la mano de un embarazo y un nuevo hombre.

“HELP ME” Desde los primeros cuadros de esta película vemos la frase que enuncia un pedido de auxilio. Al acercarnos al final de la película, Lee, en un cine, rodeado de gente, ve en la pantalla “HELP ME”. De una crisis a otra. Ver a un hombre en su lugar. Mostrando lo que pudo ser, hace que se sumerja en una gran depresión. La vida son acciones y decisiones y Wody Allen sabe claramente mostrarnos y trabajar con ese tipo de personajes… Esos que se manejan en grises.

 

TRABAJO DE COREANOS

La trilogía de la venganza la comenzó Park Chan-Wook en 2002 con Sympathy for Mr. Vengeance. Ésta es una forma de decir, una convención para el caso; porque en realidad la venganza viene siendo amasada como tema desde que los temas son amasados. No hay nada nuevo bajo el sol. Pero lo maravilloso es que finalmente nos damos cuenta de que no es tan así. No hay nada nuevo bajo el sol en cierta forma.

De las tres me interesó especialmente Old Boy, que tiene la atmósfera, los personajes, los hechos, los temas propios de la tragedia, o mejor, de lo trágico. Esto por otra parte parece distintivo del cine asiático, si no es hablar en exceso. Otro rasgo del cine asiático es hacer de una varias películas: hay una avidez por contar, por entretener, por tocar lo superficial y deslizarse en lo eterno, por entrelazar diversos géneros o formas.

En esta película inicialmente está el hombre luchando contra la adversidad y sobreponiéndose, levantándose por el sólo motivo de vivir. El protagonista que deviene en héroe es un hombre sin virtudes particulares; en las primeras escenas está borracho, detenido en una comisaría; es secuestrado y aquí comienza a operar el misterio (Digresión: las escenas del encierro me recordaron a una novela de Levrero). ¿Quién y por qué lo mantiene cautivo? El hombre elabora sus teorías, todas erróneas. Es que la respuesta si se quiere es tan inesperada, pero a la vez tan lógica, tan adecuada, tan convincente en definitiva. También elabora un plan.

La venganza (es un plato que se sirve frío) opera por la ley de Talión; pero gracias a ésta no se consigue restaurar el equilibrio del cosmos, es decir, no se logra aniquilar lo trágico. El héroe, o cierta parte de su heroicidad, debe ser destruido también para poder instaurar nuevamente el orden.

Así viene siendo desde hace bastante tiempo. Pero por otro lado hay cosas nuevas bajo el sol. Fíjense si no en el trabajo de los coreanos.